BG l EN
Friday Chopsticks
  • Начало
  • Статии
  • Рубрики
    • Аниме & Манга
    • Интересни факти от Азия
    • Кино
    • Книги
    • Корейски драми
    • Корейски хроники
    • Музика
    • The Cosplay Corner
  • Блог
  • Архив
  • Партньори
    • Посолство на Южна Корея
    • Посолство на Япония
    • Посолство на Индонезия
    • На Тъмно
    • Otaku Tenchi
    • MangaPlanet
    • Корейски кът
    • AnimeS-bg
    • NAKAMA
    • Hexed Props
    • SHINeeGirlBG
  • FC
    • Екип
    • Другите за нас
    • Контакти
  • Начало
  • Статии
  • Рубрики
    • Аниме & Манга
    • Интересни факти от Азия
    • Кино
    • Книги
    • Корейски драми
    • Корейски хроники
    • Музика
    • The Cosplay Corner
  • Блог
  • Архив
  • Партньори
    • Посолство на Южна Корея
    • Посолство на Япония
    • Посолство на Индонезия
    • На Тъмно
    • Otaku Tenchi
    • MangaPlanet
    • Корейски кът
    • AnimeS-bg
    • NAKAMA
    • Hexed Props
    • SHINeeGirlBG
  • FC
    • Екип
    • Другите за нас
    • Контакти

музика​

Indie Pick of the Week: Our Night by Fromm

28/3/2018

Comments

 
Имало едно момиче, което напуснало дома, за да изпълни мечтата си да стане певица. Предвид огромния й талант и това, че се намира в Сеул – меката на Халю вълната и к-попа, вероятно е можела да стане част от някоя от десетките продуцентски компании в града. Тя обаче поема по друг път – установява се в квартала Hongdae, известен с това, че по улиците му могат да бъдат срещнати и чути много млади музиканти. Там тя е свободна да създава и изпълнява музиката, която иска, без да има висшестояща сила, която да й казва как да го прави. Изключителният й глас и финесът, с който създава музика, й спечелват прякора "Кралицата на Hongdae". Макар тя да не го харесва, той свидетелства за признанието, което си е извоювала, и популярността й. Само няколко години отнемат на момичето, напуснало дома си, да се превърне в най-обещаващата певица и композитор на корейската инди музикална сцена под името Fromm(프롬). 
Picture

​Преди още да е издала дебютния си албум през 2013 г., името и вече е сред изпълнителите на редица фестивали като Jisan Rock Festival, Grand Mint Festival, Seoul Jazz Festival, and Jisan World Rock Festival и тн. През 2012 г. бива избрана за Hello Rookie от EBS, което е най-голямото признание, което млад артист може да получи в Корея.

Докато пиша тези редове слушам дискографията й и се радвам, че не е била погълната от големите корейски лейбъли. До сега Fromm е продуцирала сама два свои албума – Arrival и Moonbow; две EP-та – ERICA и REVE; и над десет сингъла. 
Picture
Picture
Picture
Picture
Picture

​​Дълбоките, меланхолични вокали се простират в голяма част от музиката й, но далеч не я ограничават – тя обича да експериментира с гласа си и във всеки албум откриваме поне един нов нюанс. Текстовете на песните й са като нейн дневник, в който намират място мислите й за любовта, природата, живота и каквото друго премине през съзнанието й. Fromm пее и на злободневни теми, които обаче разказани с меланхоличния й глас, се превръщат в красиви мелодични приказки. В творбите липсва каквато и да била помпозност – честността й е това, което ни позволява да  намерим нещо от себе в думите й. 
Tonight, your back is mingled with the chaotic colour of the sky
From back then when my gaze meet you,
​the sound of laughter is scattered all around
- от Merry Go Round
Сред дискографията на Fromm има толкова много прекрасни песни, които заслужават да бъдат чути, че ми беше крайно трудно да избера една за Indie Pick of the Week. Спрях се на Our Night от последния й EP - REVE, защото съдържа есенцията на това защо намирам Fromm за изключителен артист. Вокалите се леят гладко върху кънтри-фолк инструментал, като едното не надделява над другото. Тя не се стреми да привлече вниманието към гласа си - мек и ненатрапчив, но същевременно стабилен, именно това прави песента толкова силна. До колкото е възможно това да се каже за песен, Our Night у мен създава чувство на уют и деликатна романтика. От онази, която можеш да споделиш само със себе си - когато се разхождаш късно вечер или съзерцаваш нощното небе в усамотение.
​In a beautiful and clear dream
Your blue laughing smile
​ It's not here
How about in your dreams
Have I been in your dreams
- от Our Night

​В дискографията й се намират и немалко колаборации с други артисти и няколко познати по-скоро от к-поп сцената имена. Дуетът й с Минхюн от Nu’est е дълбоко тъжна балада, повреме на която във всеки момент очаквах гласовете им да се разтреперят от израза на толкова силна емоция. Това не се случи, но пък аз останах разтреперана.
My dear, today is so windy
It rained again all night long
Today is colder than yesterday
Are you pulling up your collar as you leave home?

                     - от The Aftermath

Една от най-нетърпеливо очакваните песни на Fromm е общата й песен с рапъра и продуцент Giriboy - Pieces of You and Me. Песента е по-приповдигната от повечето й парчета, създава усещане за безгрижност и дори е леко приказна, заради някои елементи от инструментала. Fromm е ефирна и изящна във вокалите си, както винаги, но също имаме възможността да чуем и Giriboy в нетипична компания. Резултатът е песен, заслужаваща много повече внимание, от полученото досега.
I want to build our castle
I'll drink all your sad tears
I will make a window
To see you еvery day
​after you walk out the door
- от Pieces of You and Me

 
​Досегът с Fromm е идеалният повод да потърсите какво още от южнокорейската музикална сцена стои в страни от прожекторите, насочени към к-поп музиката. Ние ще продължаваме да ви представяме такива артисти, но защо не обърнете нещата и не ни изпреварите?
Автор: Емилия Кирчева 
Comments

Arlequin с нов сингъл и визия

27/3/2018

Comments

 
Picture
Arlequin (アルルカン) ни сервират доста приятна пролетна порция вижуъл кей със сингъла exist, който бе пуснат в продажба на 21 Март. Заглавното парче под същото име е доста смела комбинация от всичко, което можем да наречем съвременен вижуъл кей. Започва с изцяло електронни елементи и някак ментално се подготвяме за не-толкова-метъл-парче. Само че бързо електрониката бива погълната от китарен риф, за което мога само да съм доволна. Вокалите са безпогрешни и с радост отбелязвам, че тенденцията за твърде много фалцет като че ли позамира. И точно, когато песента започва да става предсказуема, сме грешали сериозно. Появата на тежките вокали е някак твърде рязка и остава да виси леко в музикалната композиция. Бих отбелязала това като единственият минус на парчето.
Заглавната песен е придружена и от PV (което може да намерите в края на статията). Няма да намерите дълбокосюжетно видео или просто адски излъскан скъп клип. Кадри на музикантите, доминиращо тъмна атмосфера, в тон с музиката, както и периодичното опръскване с кръв, за което и тийзър снимките подсказват, видеото допълва добре атмосферата на песента, но не е нещо, което ще ме прикове към монитора.
​
Сингълът идва в няколко версии с малки различия сред песните, но цялостно ще намерите тези заглавия на гърбовете на дисковете:

                      1.exist
                      2.Antidote.
                      3.NEGA ABILITY
                      4.exist -instrumental-

Бърз поглед хвърляме и върху визиите на музикантите за този релийз. Не знам дали на мен ми се струва, но сякаш и музикално, и визуално стилът на Arlequin поулегна 5 години след дебюта им. Това казано с абсолютен възторг. Разбира се, типичните и на този етап предсказуеми вижуъл кей елементи като косите, дискретно индустриалния вид са на лице, но в по-отмерена и преценена форма. Доминират черното и червеното, в тон и с основната цветова гама на клипа.
Вокал - Aki
Китара - Kuruto
Китара - Nao
Бас китара - Shohei
Барабани - Tamon
Arlequin ни радват със свежа кръв на вижуъл кей сцената от 2013та насам, а зад гърба си имат вече два пълни албума и 13 сингъла. Повече за групата може да намерите на следните линкове:

Официален сайт на групата
Youtube канал на GOEMON Records
Официален Twitter

An English version of the review can be found here.
Автор: Лилия Божинова
Comments

5 к-поп песни, които може би не знаете...

26/3/2018

Comments

 
...а трябва. 
1. Luna - Free Somebody, 2016
Дамата, по-често позната като част от групата f(x), направи своя дебют преди две години с тази песен, но остана тъжно незабелязан сякаш от Южна Корея. Номинирана за две MAMA награди за 2016 година, остава обаче само с номинациите - Free Somebody може би е чил-аут парчето, което сте търсили вътрешно.
2. Bang Yongguk - Yamazaki, 2017 
Започнахме абсолютно невинно, продължаваме право в дълбоките води с безпощадната хип-хоп песен от лидера на B.A.P Продуцирана и написана от него, пусната в личния му YouTube канал, това парче поначало не е търсело публичност (беше дори и unlisted дълго време). Адски запомнящ се бийт, още по-запомнящ се рап. Cheers!
3. History - Easy, 2013 
Сега. Няма как да не включа нещо от прелюбимите на екипа ни History (предвид, че си и останаха цялостно неизвестни). В скромния ми списък липсваше по-любовна баладична песен, а с нежната си китара и дискретно сърцераздирателен текст Easy е съвършено попълнение.
4. LOOΠΔ/JinSoul - Singing in the Rain, 2017
Накратко - на Loona тепърва им предстои да дебютират, а дотогава всяка дама от групата бива представена със солова песен. Тази е мой личен безпорен фаворит от досега излязлите (и каква изненада, също е сред тези с най-малко продажби в Корея). Силен бийт, почти халюциногенен дроп и клип.
5. B.A.P - Ribbon in the Sky, 2016 
Bang Yongguk влиза с втора песен в списъка, този път заедно с цялата група, като той отново е зад текста и музиката. Освен, че целият Noir албум е криминално неизвестен, Ribbon in the Sky изпъква като рядка песен сред к-поп общността със силната социална и политическа критика в текста си. Май, когато една песен събужда емоция, тогава тя става изкуство, а не само фон, нали?
​Автор: Лилия Божинова
Comments

Money and fame don’t define him

24/3/2018

Comments

 
Често не предполагаме на какво са способни някои артисти. В кпоп индустрията особено - ограничени от имиджа на компанията и групата си, от плана им за развитие, отдавна подписан и подпечатан. Като всяка масивна развлекателна индустрия и корейската не отстъпва по свирепост. Допреди по-малко от година Jackson Wang от GOT7 беше почти буквално клоунът в кпоп средите. Винаги усмихнат, много шумен, преувеличен, както често го наричаха и "перфектен за реалити телевизията". Някак сензационно лъчезарен, чак подозрително. Никой не е щастлив 24/7. Наравно с това, винаги плътният му график с участия през ден в Корея и Хонг Конг отдавна впечатляваше феновете на групата. Как някой работи толкова много изобщо?
Picture
Миналата година се наложи Jackson Wang да спре всякаква работа и дейност в продължение на месец по болест. Не можем да знаем точно колко сериозно е било състоянието му, но когато се завърна нещо беше различно. Не се усмихваше постоянно без причина. Беше по-тих. Помня, че си помислих как най-сетне е искрен и мигновено ми стана по-симпатичен, преди винаги ми напомняше на натегаческия тип хора. Дали болестта, дали нещо друго в живота му е преобърнало всичко, няма как да знаем. Малък поглед към вътрешния свят и метаморфозата на Wáng Jiāěr (родното му име) имаме привилегията да хвърлим, благодарение на двата му солови сингъла - "Papillon" и "Okay", които сам пише и композира с помощта на BOYTOY. На родният си китайски, Jackson е безпощадно искрен и свободен.
Picture
В клипа на OKAY се преплитат непрестанно противоположностите огън и вода. Гняв и тъга.
В интервюто си пред Jing Talk Show музикантът споделя трудностите, през които семейството му е минало, както и трудностите, пред които той самият и сега е изправен. Говори и някак личи, че е искрен и че иска да твори музика отвъд границите на сладки, симпатични песни за тийнейджърки. OKAY и Papillon са почти сюжетно свързани под този ред. В OKAY виждаме предисторията, корените на цялата палитра емоции, която Jackson може да ни сподели. В самият клип има силна символика и елементи, които пък се свързват с клипа на Papillon. Музикантът споделя, че и двете видеа са направени с мисъл и цел, всичко в тях (особено в OKAY) е там с причина и може да бъде тълкувано, като всеки през своите очи може да извае посланието на песента. 
И двете парчета харесах моментално - адски искрени са. Звучат като музика, създадена с любов и нужда, сякаш просто е трябвало да бъдат изпяти. Настроенията им са коренно различни, а двете изобщо са коренно различни от Wang Puppy алтер егото му от миналото. Преди Jackson Wang беше просто забавен тип. Сега вече е абсолютно завършен артист, към който се връщам не, за да се посмея, а за да го разбера.

I told myself that I'll be okay - основното изречение, което се повтаря из OKAY. Колко ли пъти всички си казваме, че сме добре, само за да не се разпаднем? Колко ли пъти си го е казвал той, за да ни го изпее накрая?

Официалният Instagram на Jackson Wang
Песните на Jackson Wang в iTunes

The article is available in English too - here.
Picture
All they care about is profit Nah they don’t see me
Автор: Лилия Божинова
Comments

Sa DingDing ни отнася в непознати светове

22/3/2018

Comments

 
Picture
Годината е 1983та, когато се ражда Zhou Peng, в семейство на монголска майка и китайски баща. Сега обаче може да я намерите под артистичния псевдоним Sa DingDing (薩頂頂) и с шест албума зад гърба си. Май за всеки добър музикант винаги четем "оооще от дете показвал талант" и т.н. и т.н. Тя обаче не показва талант, а искрен интерес и умения не само в пеене и свирeне, но и в изучаването на множество езици. В резултат на това сега тя говори и пее на тибетски, санскрит, мандарин и лагу. В някои от песните си използва и нейн измислен език на принципа на глосолалията, с който се надява да достигне до сърцата на хората от всякакъв произход и нация. Сред множеството нейни умения се нареждат и инструментите guzheng и morin khuur.
Винаги съм намирала всички тези подробности за един артист макар интересни и нужни, някак студени. Коя е Sa DingDing? В интервюто си за The Independent  тя споделя, че няма конкретен момент в житейския й път, който да я е променил рязко, а постепенно всеки миг я е изваял такава каквато е. Музиката винаги е била нейната свобода и чрез нея намира начин да изрази емоциите си, да гради света си дори. Прочитайки дори само шепа редове нейни мисли изведнъж осъзнавам с какво внимание и душа тя създава творчеството си. Жанровете, с които може да бъде бегло описана са експериментална, world, електронна от части, етно и дори фолклорна, в същото време някак и поп. За феновете на подобни стилове в световен мащаб, тя силно може да напомни на западни или близкоизточни групи като Dead Can Dance и Azam Ali, Niyaz, дори и на родните Irfan. 
Picture
През 2008 година Sa DingDing попадна под зоркото внимание на редица европейски медии по повод наградата BBC Radio 3 World Music Award, която заслужено спечели. За моя огромна изненада обаче, тя макар популярна из Китай и Азия, остава почти напълно неизвестна на нашия континент. 

Някъде в далечината отекват звуци. Китайски мелодии? Или индийски? Монголски? Тибетски? Или всички заедно в ефимерен синхрон, водени от нежен глас. Припява на някакъв език. Но някак разбирам какво пее независимо на кой. Вие чувате ли?
​
Официалната Facebook страница на Sa DingDing
Официалният блог на Sa DingDing на китайски
Автор: Лилия Божинова
Comments

Аристократи, вампири и рози = Kamijo има нов албум

21/3/2018

Comments

 
Picture
 "Sang" е името на най-новия албум на едно от най-големите имена на вижуъл кей сцената - Kamijo. Съдържа общо 14 песни, 4 от които са "антрактни" инструментали за по-плавно преливане между заглавията. В този ред на мисли, албумът е 52 минути абсолютно блаженство - композиран и подреден съвършено не просто запълнен с отделни независими парчета музика, а цялостна кохерентна симфония с история и сюжет дори.

​Дискът видя бял свят днес, 21ви март, но аз вече го въртя незнайно за кой път.
Пълният списък с парчетата ще намерите в края на статията. Подробен поглед ще хвърлим на някои акценти сред тях, въпреки че отново се чувствам длъжна да кажа - сякаш звучат най-съвършено всички заедно. Не мисля, че някоя песен превъзхожда другите музикално или технически. Няма слаба песен. Затова и изборът ми е по-скоро смислов. Песните, които са някак най-Kamijo и бележат прогреса му като музикант и певец.

"Nosferatu"  е третата по ред, нея е възможно да се я чули още през февруари месец, когато беше пусната като самостоятелен сингъл и с пълно право. Още с името си тя пряко се свързва и с наименованието на албума (sang от френски - кръв, а Носферату е първият иконичен вампирски филм от далечната 1922). Някак сме свикнали да виждаме чисто аристократичния Kamijo още от началото на кариерата му в Lareine, после с пълна сила във Versailles, но сега сме свидетели на по-тъмен аристократизъм. Повече черно в тоалетите му, повече свещи и тъмнина в изпълненията му на живо, както и по-мрачни теми за много от песните му. Всичко, разбира се, поднесено с аристократичен размах. 

"Vampire Rock Star" може да бъде описана най-добре като ТОЛКОВА Kamijo песен. По-тежка, по-агресивна от другите, с по-бързо темпо, но и някак точно на място, за да внесе известна доза изненада сред по-класическите композиции около нея. На първо слушане не бях уверена защо точно тази песен се превръща в една от любимките ми в албума, но вече съм доста сигурна - енергичността, която внася, брилянтно изпълнените китарни рифове, Yuki зад барабаните и не на последно място - Kamijo, който сякаш е съвършено у дома.... брилятно. (А песента след това - "Emigre" влиза повече от съвършено щом "Vampire Rock Star" заглъхне.)

"mademoiselle" e вторият сингъл от албума и я споменавам основно, за да я отбележа като най-нежната. Пианото и цигулката акомпанират по-спокойните вече барабани и китара, а Kamijo блажено пее вероятно за второто му любимо нещо след розите - френския език.

Трилогията Sang I, II, III, с която завършва пътуването из тъмните аристократични кътчета на душата на Kamijo е чисто и просто казано брилянтна. Комбинацията между класически музикални интрументи в лицето на цигулки, силно изявено метъл звучене, включването на атмосферичен хор на фона, безпогрешните вокали - всеки един малък елемент е композиран с мисъл за другите, за да произведат абсолютна симфония в резултат. 
Всички песни от "Sang":
  1. Dead Set World
  2. Theme of Sang
  3. Nosferatu
  4. Bloodcast -Interlude-
  5. Vampire Rock Star
  6. Emigre
  7. Mystery
  8. mademoiselle
  9. Delta -Interlude-
  10. CASTRATO
  11. Ambition -Interlude-
  12. Sang I
  13. Sang II
  14. Sang III

Засега са обявени само японски дати на турнето, което стартира в промоция на албума. До Kamijo на живо ще застанат Anzi (ex. Matenrou Opera) на китара, Meku (ex. Galeyd) на китара, Yuki (ex. Jupiter, ex. Versailles) на барабани и Shigure на бас.
Повече информация за Kamijo, албума, турнето и предстоящи проекти може да намерите на:

Официалната страница на Chateau Agency
Официалната Facebook страница на Kamijo

The article is also available in English here.
Picture
​Автор: Лилия Божинова
Comments

Дами канят

20/3/2018

Comments

 
В студио 69 наскоро се отдадохме на изцяло женско творчество, че и го поляхме с тръпчиво червено вино. Цялата тема ме наведе на въпрос. Защо толкова рядко изгряват женски лица из азиатските тежки жанрове музика, още по-рядко се задържат под прожекторите на публичното внимание, а най-редки са сред вижуъл кей бандите? Преди да се впусна в диви конспирации, адресът на цялата ни разнообразна компилация за силни жени и вино, която зазвуча из онлайн честотитени, е сааамо на един бутон разстояние:
Разбира се, рок, метъл и вижуъл кей жанровете не са напълно лишени от дамски полъх, но на фонът на Европа, където често виждаме фронт дами или изцяло женски групи, из Азия сякаш примерите са изключения, потвърждаващи правилото. Ще обърна внимание на някои примери след известно количество разсъждения защо изобщо този феномен е факт. 
Смятам, че всеки заинтригуван от Азия е поне теоритично наясно с далеч неоптималното положение на жената в обществото, макар това да е ужасяваща генерализация. Южна Корея, Япония и Китай в последните години са свидетели на рязка смяна в поколенията - традицията и строгият патриархат отстъпват пред всекидневно променящото се отношение на младите. Макар огромните скокове в правата на жените и цялостното им положение в обществото да са повод единствено за овации, няма как да не кажа - има много накъде да се върви. В този ред на мисли според мен силно засегната е и музикалната сцена, особено жанрово тежката, която остава сравнително недостъпна за дамите. 
Picture
Band-Maid, пет японки отдадени на хард рок жанра.
Вероятно най-специфичен е вижуъл кей жанрът - доминантно мъжки, а в същото време с изразена женствена или андрогенна естетика, cross dressing, абсолютна освободеност от визуални, че и музикални задръжки. Повече от логично е на теория това да е повече от натурален жанр за жени. А защо на практика е точно обратното? Едно обяснение, което намерих преглеждайки множество коментари, форуми статии е доминантно женската фен база на жанра, която предпочита мъжкото присъствие на сцената. Все пак аудиторията е най-голямата движеща сила. Друго обяснение е енигматичната трансформация на cross dress-а, но специфично на преобръжението от мъж в жена. Може би заради много по-бляскавия и обаятелен образ на жената, който лесно може да бъде постигнат, преувеличен, подчертан с грим, аксесоари, богато украсени рокли и прически. Почти магическа трансформация. Докато обратното  - жена към мъж е някак по-ежедневно, мъжкият образ по-трудно би могъл да бъде подчертан без да предизвика комичен ефект. Последният вариант на жена, която сама преувеличава женския образ е някак изобщо на границата на нормалното, съответно и отново - не толкова интригуващ.
Picture
Статията би била незавършена без порасналите момичета от японския феномен BABYMETAL.
Една от най-известните изцяло дамски вижуъл кей групи е вероятно позната и на повечето от вас -exist†trace, които с достойнство защитават дамската роля в този иронично мъжки, но визуално женски жанр. Те от своя страна комбинират музикантки с изразено женски вид, но и такива с андрогенно-мъжествена визия, което според мен от визуална гледна точка е и ключа към успеха им. Ако са успели да ви накарат да се зачудите "Абе, колко от тях са жени?" и да потърсите повече информация за тях, значи са успели да оставят някакво впечатление. Първо се чудим какви са, после спира да ни интересува и само слушаме музиката, която правят. Все пак най-важното за тях (както и за всички музиканти и жени, и мъже) не е пола, не дори и визията. Насладете се на музикалните им способности с "Dream Rider" от мини албума "This is Now" от 2016г.
​Автор: Лилия Божинова
Comments

Китайски фолк метъл ще огласи София

19/3/2018

Comments

 
На 13 Юли в столичния клуб Live&Loud предстои да се насладим на изключително интересна банда. DreamSpirit са шестима музиканти от далечния Китай, от които можем да очакваме майсторски хеви метъл, но и екзотичен привкус на мистичната държава, която е родина на групата. Най-простичко казано - жанрът е фолк метъл, но някак терминът бледнее и не разкрива целия музикален размах на гостите. 

Събитието може да представлява интерес за доста пъстра публика - от фенове на всичко що е далекоизточно, до меломани, чието ухо се е наострило при горното описание. На българска почва рядко имаме възможност да се насладим на подобен тип концерт, та датата 13 Юли не е за изпускане!
Picture
Обложка към дебютния им албум от 2014г. - Mountains and Rivers
Музикантите от DreamSpirit споделят, че намират вътрешен мир в хеви метъл музика. Нуждата от връзка с традицията и родното пък води до това да се отдадат на този стилов фюжън. В композициите си намират място освен за типичните тежки китарни рифове, така и за традиционни китайски инструменти като Dizi, Xiao, guzheng и erhu, поставяйки върху музиката си непогрешимия подпис на един древен и величествен Китай. Комбинацията между чисти вокали, поетични текстове на китайски, мелодии с древен полъх и брилянтно екзекутиран хеви метъл ни пренасят в напълно непозната и вълнуваща територия. Честно казано, с нетърпение очаквам да се насладя на живо.

​Подробна информация за групата, цялостното им европейско турне и дискографията им може да намерите на следните линкове:

Официална Facebook страница на DreamSpirit 
Събитието във Facebook за концерта на DreamSpirit в София
Picture
Автор: Лилия Божинова
Comments

Halo краш курс!

12/3/2018

Comments

 
Остават по-малко от 24 часа до концерта на Halo в София, а вие все още не сте убедени "Кой, кой е?".В главата Ви се въртят въпроси от типа "Сега ти на каква позиция си?", "Имам усещането, че знам кой си?". Притеснение обаче не трябва да има, защото ние сме ви подготвили един краш курс по Halo, за да можете да отидете на концерта напълно подготвени. 
Picture
Нека започнем с това кои са Halo? 
Halo или Hexagon of Absolute Light and Organization са шест членна бой банда на компанията Histar Entertainment. Те дебютират на 27 юни, 2014-та година със сингъла Fever. От тогава в дискографията си имат 7 корейски сингъла, 3 японски сингъла, 3- EP-та. Искате да чуете най-новото от тях? Пуснете  корейскот EP-и  "Here I AM" (дясно) и последната им японска песен LIAR (ляво). 
Picture
Кой, кой е ? 
Следва най-сложната част за всеки кейпоп фен - Кой, кой е? 
Представяме ви Dino. Той е роден роден на 25-ти декември 1991 под името Jo SungHo. В групата носи прякора Dino, защото много хора го оприличават на динозавър. Често е определян като "бащата на групата". Преди време се явява на прослушване за JYP, заедно с J-Hope от BTS и  Youngjae от B.A.P, приятел е с тях и до момента. 

Picture
Inhaeng е главния рапът на групата. Той е по-малкия брат на Lee Kwanghaeng член на разпадналата се през 2016-та година кейпоп група SPEED. В родния си град е считан за ulzzang (Авторката на статията напълно разбира защо и  също може да има някои лични пристрастия). Определян е от групата, като най-мързелиявия член. 

Picture
Ооn e родом от Сеул. Той е роден на 15-ти януари 1993, което го прави 25 годишен към днешна дата. Изпълнителят е бивш член на D.Q agency. Балет D.Q познаваме от клиповете на Sistar ‘Give It To Me’ и ‘Gone Not Around Any Longer’ , както и от ‘It’s War’ на MBLAQ. Освен като певец Oon се изявява и като актьор в драмата на KBS2 - "Cheer Up". 

Picture
Jaeyong е роден на 13-ти февруари 1994  в град Гоянг. Изпълнителят притежава цял набор специални умения - свири на китара, говори японски език и най-впечатляващото пише част от музиката на Halo. По случайност се оказа, че именно той е написал любимата Halo песен на нашия екип -  I'm scared. 

Picture
Heechun e роден на 2-ри септември 1994, но вече има доста дълга музикална история зад себе си. Преди да стане част от състава на Halo той е бил част от кейпоп групата Twi-light. Интересно за него е, че е бил трейни заедно с членовете на TEEN TOP и все още е много добър приятел с тях. 

Picture
 Yundong или както го прекръстихме официално "Yundong - всичкото" заема цели четири позиции в групата - рапър, вокалист, танцьор и най-важното той е макнето на групата. Въпреки че е най-малък на възраст самите Halo го определят като най-сериозният член. Споделя в интервюта, че негов модел за подръжание е Джъстин Тимбърлейк. 

Надяваме с този кратък профил на групата поне малко да сме разсеяли информационната мъгла около Halo. Ако все още ви е трудно да си изберете любимец хвърлете и едно око на симпатичният  -"An unhelpful guide to halo". 
Нека посрещнем Halo утре с усмивки и добро насторение. Концертът започва в 19 часа утре (03.13.2018) в зала Универсиада. За повече информация посетете официалната страница на турнето във Facebook - HALO "Here I Am" tour in Sofia.
                                                                                                 Автор: Яна Илиева
Comments
    Picture
    Редактор - рубрика
    Лилия Божинова
    водещ
     
    рубрики "Музика", "Книги", "Кино"
    ​ музикален редактор 

    Категории

    All
    Alternative Rock
    Cambodian
    Chinese
    Classical
    Experimental
    Heavy Metal
    Hip Hop
    Indie
    Indonesian
    J Pop
    J Rock
    K Pop
    Metalcore
    Mongolian
    Philippine
    R&B
    Visual Kei
    World
    Концерти
    Ново на източния хоризонт

    Архив

    June 2018
    May 2018
    April 2018
    March 2018
    December 2017
    November 2017
    October 2017
    February 2017
    February 2016
    January 2016
    December 2015
    November 2015
    October 2015
    September 2015
    July 2015
    June 2015
    May 2015

Powered by Create your own unique website with customizable templates.
​