Заглавната песен е придружена и от PV (което може да намерите в края на статията). Няма да намерите дълбокосюжетно видео или просто адски излъскан скъп клип. Кадри на музикантите, доминиращо тъмна атмосфера, в тон с музиката, както и периодичното опръскване с кръв, за което и тийзър снимките подсказват, видеото допълва добре атмосферата на песента, но не е нещо, което ще ме прикове към монитора.
​
Сингълът идва в няколко версии с малки различия сред песните, но цялостно ще намерите тези заглавия на гърбовете на дисковете:

                      1.exist
                      2.Antidote.
                      3.NEGA ABILITY
                      4.exist -instrumental-

Бърз поглед хвърляме и върху визиите на музикантите за този релийз. Не знам дали на мен ми се струва, но сякаш и музикално, и визуално стилът на Arlequin поулегна 5 години след дебюта им. Това казано с абсолютен възторг. Разбира се, типичните и на този етап предсказуеми вижуъл кей елементи като косите, дискретно индустриалния вид са на лице, но в по-отмерена и преценена форма. Доминират черното и червеното, в тон и с основната цветова гама на клипа.

Arlequin ни радват със свежа кръв на вижуъл кей сцената от 2013та насам, а зад гърба си имат вече два пълни албума и 13 сингъла. Повече за групата може да намерите на следните линкове:

Официален сайт на групата
Youtube канал на GOEMON Records
Официален Twitter

An English version of the review can be found here.

Пълният списък с парчетата ще намерите в края на статията. Подробен поглед ще хвърлим на някои акценти сред тях, въпреки че отново се чувствам длъжна да кажа - сякаш звучат най-съвършено всички заедно. Не мисля, че някоя песен превъзхожда другите музикално или технически. Няма слаба песен. Затова и изборът ми е по-скоро смислов. Песните, които са някак най-Kamijo и бележат прогреса му като музикант и певец.

"Nosferatu"  е третата по ред, нея е възможно да се я чули още през февруари месец, когато беше пусната като самостоятелен сингъл и с пълно право. Още с името си тя пряко се свързва и с наименованието на албума (sang от френски - кръв, а Носферату е първият иконичен вампирски филм от далечната 1922). Някак сме свикнали да виждаме чисто аристократичния Kamijo още от началото на кариерата му в Lareine, после с пълна сила във Versailles, но сега сме свидетели на по-тъмен аристократизъм. Повече черно в тоалетите му, повече свещи и тъмнина в изпълненията му на живо, както и по-мрачни теми за много от песните му. Всичко, разбира се, поднесено с аристократичен размах. 

"Vampire Rock Star" може да бъде описана най-добре като ТОЛКОВА Kamijo песен. По-тежка, по-агресивна от другите, с по-бързо темпо, но и някак точно на място, за да внесе известна доза изненада сред по-класическите композиции около нея. На първо слушане не бях уверена защо точно тази песен се превръща в една от любимките ми в албума, но вече съм доста сигурна - енергичността, която внася, брилянтно изпълнените китарни рифове, Yuki зад барабаните и не на последно място - Kamijo, който сякаш е съвършено у дома.... брилятно. (А песента след това - "Emigre" влиза повече от съвършено щом "Vampire Rock Star" заглъхне.)

"mademoiselle" e вторият сингъл от албума и я споменавам основно, за да я отбележа като най-нежната. Пианото и цигулката акомпанират по-спокойните вече барабани и китара, а Kamijo блажено пее вероятно за второто му любимо нещо след розите - френския език.

Трилогията Sang I, II, III, с която завършва пътуването из тъмните аристократични кътчета на душата на Kamijo е чисто и просто казано брилянтна. Комбинацията между класически музикални интрументи в лицето на цигулки, силно изявено метъл звучене, включването на атмосферичен хор на фона, безпогрешните вокали - всеки един малък елемент е композиран с мисъл за другите, за да произведат абсолютна симфония в резултат. 

Всички песни от "Sang":

1. Dead Set World
2. Theme of Sang
3. Nosferatu
4. Bloodcast -Interlude-
5. Vampire Rock Star
6. Emigre
7. Mystery
8. mademoiselle
9. Delta -Interlude-
10. CASTRATO
11. Ambition -Interlude-
12. Sang I
13. Sang II
14. Sang III

Засега са обявени само японски дати на турнето, което стартира в промоция на албума. До Kamijo на живо ще застанат Anzi (ex. Matenrou Opera) на китара, Meku (ex. Galeyd) на китара, Yuki (ex. Jupiter, ex. Versailles) на барабани и Shigure на бас.
Повече информация за Kamijo, албума, турнето и предстоящи проекти може да намерите на:

Официалната страница на Chateau Agency
Официалната Facebook страница на Kamijo

The article is also available in English here.

В студио 69 наскоро се отдадохме на изцяло женско творчество, че и го поляхме с тръпчиво червено вино. Цялата тема ме наведе на въпрос. Защо толкова рядко изгряват женски лица из азиатските тежки жанрове музика, още по-рядко се задържат под прожекторите на публичното внимание, а най-редки са сред вижуъл кей бандите? Преди да се впусна в диви конспирации, адресът на цялата ни разнообразна компилация за силни жени и вино, която зазвуча из онлайн честотитени, е сааамо на един бутон разстояние:

Разбира се, рок, метъл и вижуъл кей жанровете не са напълно лишени от дамски полъх, но на фонът на Европа, където често виждаме фронт дами или изцяло женски групи, из Азия сякаш примерите са изключения, потвърждаващи правилото. Ще обърна внимание на някои примери след известно количество разсъждения защо изобщо този феномен е факт. 
Смятам, че всеки заинтригуван от Азия е поне теоритично наясно с далеч неоптималното положение на жената в обществото, макар това да е ужасяваща генерализация. Южна Корея, Япония и Китай в последните години са свидетели на рязка смяна в поколенията - традицията и строгият патриархат отстъпват пред всекидневно променящото се отношение на младите. Макар огромните скокове в правата на жените и цялостното им положение в обществото да са повод единствено за овации, няма как да не кажа - има много накъде да се върви. В този ред на мисли според мен силно засегната е и музикалната сцена, особено жанрово тежката, която остава сравнително недостъпна за дамите. 

Вероятно най-специфичен е вижуъл кей жанрът - доминантно мъжки, а в същото време с изразена женствена или андрогенна естетика, cross dressing, абсолютна освободеност от визуални, че и музикални задръжки. Повече от логично е на теория това да е повече от натурален жанр за жени. А защо на практика е точно обратното? Едно обяснение, което намерих преглеждайки множество коментари, форуми статии е доминантно женската фен база на жанра, която предпочита мъжкото присъствие на сцената. Все пак аудиторията е най-голямата движеща сила. Друго обяснение е енигматичната трансформация на cross dress-а, но специфично на преобръжението от мъж в жена. Може би заради много по-бляскавия и обаятелен образ на жената, който лесно може да бъде постигнат, преувеличен, подчертан с грим, аксесоари, богато украсени рокли и прически. Почти магическа трансформация. Докато обратното  - жена към мъж е някак по-ежедневно, мъжкият образ по-трудно би могъл да бъде подчертан без да предизвика комичен ефект. Последният вариант на жена, която сама преувеличава женския образ е някак изобщо на границата на нормалното, съответно и отново - не толкова интригуващ.

Една от най-известните изцяло дамски вижуъл кей групи е вероятно позната и на повечето от вас -exist†trace, които с достойнство защитават дамската роля в този иронично мъжки, но визуално женски жанр. Те от своя страна комбинират музикантки с изразено женски вид, но и такива с андрогенно-мъжествена визия, което според мен от визуална гледна точка е и ключа към успеха им. Ако са успели да ви накарат да се зачудите "Абе, колко от тях са жени?" и да потърсите повече информация за тях, значи са успели да оставят някакво впечатление. Първо се чудим какви са, после спира да ни интересува и само слушаме музиката, която правят. Все пак най-важното за тях (както и за всички музиканти и жени, и мъже) не е пола, не дори и визията. Насладете се на музикалните им способности с "Dream Rider" от мини албума "This is Now" от 2016г.

​Автор: Лилия Божинова

С нов външен вид се готвят японските вижуъл кей гиганти Matenrou opera (摩天楼オペラ) за предстоящият си нов албум (единадесети под ред, юху!) - 「PANTHEON -PART 1-」. Засега е ясна само датата на излизане, а именно - 12 Април, тази година. След напускането на китариста в бандата - Anzi, групата продължава засега като квартет. Очертава се като такъв да стъпят и на наша почва.... или почти наша!
Обявено бе тяхното лято турне из Европа! То включва 8 дати пръснати из контитента, официалния списък с локации и дати може да видите само на половин скрол. Организатор са B7 Klan, повече информация за цените на билетите може да намерите и в сайта им. На всички концертни дати има два билетни варианта - стандартен и ВИП, като вторият включва по-ранно влизане и кратка среща с групата (high fives and such). 
Надявам се, все някоя дата и град да се окажат удобни и за български фенове (особено за мен). 

Докато мечтаете или планувате за едно небесно пътешествие до Париж или Лондон, ви поздравявам с една по-старите песни на бандата - "Faust" вдъхновена от едноименната творба на Гьоте. Надявам се под звуците на Matenrou Opera да се пренесете, ако не в друга европейска столица юли месец, то поне в друг свят.

Официалният сайт на групата - http://matenrou-opera.jp

Chikyuu е името на последният пълен албум на вижуъл кей титаните Matenrou Opera. Името означава планетата земя (Earth) и кореспондира пряко с новата им визия за промоциите на музиката. Фотосесията им е с изцяло природна насоченост, а членовете на групата са заложили на изчистен стил и бялото като основен цвят. Цялостното звучене на техните песни от последните няколко сингъла насам става все по-приповдигнато  в сравнение с някои от по-старите им и мрачни творби. Освен емоционалната промяна, в този албум кулминират и технически музикалните умения на групата. И досега известни с прецизността си и способността да комбинират различни стилови елементи успешно, в този албум те демонстрират още по-високо ниво на креативност. От перфектният синхрон на инструментите си личи силна композиторска работа, както и паралелно развитие на всички членове. Лично наблюдение е, че вокалите на Соно винги са били впечатляващи, но сега определено се усещат като по-уверени и по-технически развити, за което аплодирам певеца.
От цели 13 песни се състои албумът, една от които - Chimeishou беше интро на анимето Orenchi No Furo Jijou. Това е първата тяхна песен, която бива ползвана в аниме, силно се надявам и да не е последната. Траклистът на тавата:
​1- PANDORA
2- BURNING SOUL
3- chimeishou
4- YOU & I
5- kimi to miru kaze no yukue
6- Good Bye My World
7- aoku toumei na kono shinpi no umi e
8- FANTASIA
9- SILENT SCREAM
10- ether
11- tataeyou haha naru chi de
12- chikyuu 
Към 3 песни от творбата на групата бяха пуснати и музикални видеа. По данни на официалния сайт на групата предстои и турне в подкрепа на албума, но както винаги - само в Япония. Можем да очакваме обаче техни участия в промо предавания и отговори на фен въпроси. 

Официален сайт на Matenrou Opera
Facebook Matenrou Opera

Преди точно два дни официално излезе последният албум на вижуъл кей групата Angelo. Тавата носи името "RESULT" и съдържа шест песни, всяка различна от другата, но заедно създаващи хомогенно звучене. Стилово те не носят изненади за верните си фенове, но за по-незапознатите с групата звученето на Angelo може да бъде обобщено с - мощни барабани, повтаряеми и енергични рифове и мощни вокали.  Трак листът е:
1- RESULT
2- Pendulum Clock
3- DAY OF THE END
4- AI (Artificial Intelligence)
5- BLACK FLAG
6- CALL
Забелязва се, че с всяка следваща песен звученето се запазва, но емоциите предавани от вокала и мелодията стават прогресивно по-мрачни и тежки. В този ред на мисли AI и BLACK FLAG определено бележат кулминацията в албума, втората се намества и като личен мой фаворит.
Те залагат визуално на по-изчистен стил в бяло и черно, контрастирайки на тенденцията от последните години вижуъл кей групите да са възможно най-шарени и шокиращи. Такъв тип избор на визия всъщност вече е такава рядкост, че в моите очи това се превръща в ектремно - да виждам всъщност лицата на музикантите. Но това е тема за друга статия.

Групата съществува от 2006та година насам със седем пълни албума зад гърба си. Към момента членовете са пет - Кирито вокали, Кохта бас, Карю и Гиру китари и Такео барабани.

Официален сайт на Angelo
Facebook Angelo

На днешната дата - 6ти ноември е официално последният концерт на вижуъл кей групата Lycaon, след който те приключват своето съществуване като единна музикална единица. След цели 8 години активност на японската музикална сцена, по техни думи те се разделят приятелски. Всеки един от членовете сподели в социалните си профили съобщение, с което по някакъв начин обяснява случилото се. Повечето членове бяха сравнително лаконични, основно съобщението на вокала Юки се отличаваше с изключителна драматичност и емоционалност. Той посочва, че разделянето на групата е било необратимо и абсолютно нужно. Също споделя, че основната причина за този развой на събитията е музикалната изтощеност на бандата и липсата на нови идеи. Макар да разделят пътищата си, музикантите са единодушни, че няма да спрат да се занимават с музика и ще преминат в следващата фаза на кариерите си, която ще ги вдъхнови отново. Единственото, което можем да се надяваме ние, като слушатели е те наистина да изпълнят обещанието си и да продължат да творят.
Последният прощален сингъл на Lycaon е озаглавен "Last Dance". Текстът на песента е последен реверанс към публиката, едно последно сбогом, болезнено отброявано с тиктакането в началото и затихващо накрая, докато аз без да се усетя се разплаквам.

Вокалистът на японската група BUCK-TICK - Sakurai Atsushi сформира нова група с името "THE MORTAL" като неговия нов солов проект от 10 години насам. Обяви още предстоящи концерти в Япония и информация, че групата работи върху нова песен.

Освен тези новини вокалистът сподели също и за преиздаването на "愛の惑星 / Ai no Wakusei" в колекционерски вариант, който ще съдържа всичките му солови творби между 2004-2005 година. Бокс едишънът ще бъде пуснат на пазата на 30 Септември и освен песните ще събира в себе си всички музикални видеа и специална фото книга. Както се подразбира от името, това е специален лимитиран релийз с общо 4 диска в себе си.

Информация за концерти:
[TOUR THE MORTAL 2015]
2015/11/17 Осака , ORIX THEATER
2015/11/25 Токио , NHK Hall open
2015/11/26 Токио , NHK Hall open

Рилийз информация:
2015.09.30  "愛の惑星 / Ai no Wakusei -Collector's Box-"  - 7,980 йени
・Диск 1：SHM-CD "Ai no Wakusei ～Original Album"
・Диск 2：SHM-CD "Ai no Wakusei ～Single & Works"
・Диск 3：SHM-CD "Ai no Wakusei ～Live at NHK HALL 21st July, 2004』
・Диск 4：Blu-ray Disc「-EXPLOSION- Ai no Wakusei Live2004」＋「Music Video (3songs)
・Special Photo Book ・Gorgeous Box Specification


Официална фейсбук станица на THE MORTAL

The GazettE най-сетне разкриха информация за дългоочаквания си нов албум - "DOGMA"! Датата, на която ще излезе, е 26 Август, като ще бъде представен в 3 различни варианта (CD и DVD), ще съдържа 14 песни общо:
[CD]
01. NIHIL
02. DOGMA
03. RAGE
04. DAWN
05. DERACINE
06. BIZARRE
07. WASTELAND
08. INCUBUS
09. LUCY
10. GRUDGE
11. PARALYSIS
12. DEUX
13. BLEMISH
14. OMINOUS

В допълнение лимитираните издания ще съдържат две книжки. Първата ще включва интервюта с групата, историята зад създаването на албума, записките на групата по всяка от песните и секция, наречена PROJECT :DARK AGE:, в която групата споделя емоциите и мислите си за новия им проект и визия. Второто ще бъде фото книга от 80 страници, в която ще са включени материалите от фотосесиите на групата по повод този албум. Много малка част може да видите тук:

Освен това бандата излезе с информация за предстоящите им 14ти и 15ти сингъл, които ще видят бял свят съответно чак на 7 Октомври и на 4ти Ноември, но все пак няма лошо да имаме дати, които да очакваме. Първият ще носи името 「パラダイム・パラドックス」 (Paradaimu paradokkusu) и ще съдържа 2 песни. Вторият ще се нарича「SECRET No.03」, отново с 2 песни. Ще бъдат пуснати и два музикални клипа към заглавните парчета, дали и имената на двата релийса.
И за да е пълно удоволствието - снимки на новата визия на групата под тематичния надслов "Venom".